Cosplay là gì? Các xu hướng cosplay đang phổ biến và quan tâm nhiều hiện nay

Cosplay đang là một trào lưu đang rất phổ biến tại nhiều quốc gia trên thế giới, đặc biệt được các bạn trẻ ưa thích và nhiệt tình hưởng ứng. Vậy, bạn có biết cosplay là gì? Tại sao xu hướng này trở nên được yêu thích như vậy? Hãy cùng tìm hiểu chi tiết trong bài viết dưới đây của Vua Hàng Hiệu nhé.

Cosplay là gì?

Cosplay là một khái niệm mà nhiều bạn trẻ đam mê Anime Nhật Bản đều tò mò muốn tìm hiểu. Mặc dù phong trào này đã tồn tại từ lâu, nhưng không phải ai cũng hiểu rõ về nó. Đây là một trào lưu nổi tiếng xuất phát từ Nhật Bản và đã lan rộng sang Việt Nam.

Cosplay là một từ tiếng Anh được tạo ra bởi người Nhật để mô tả việc "hóa thân" hoặc "nhập vai" vào các nhân vật trong các tác phẩm viễn tưởng. Từ "Cosplay" là sự kết hợp của "costume" (trang phục) và "role play" (nhập vai). Trong tiếng Nhật, "Cosplay" được phát âm là "kosupure" (コスプレ), với ý nghĩa là sự hóa thân của những người hâm mộ vào các nhân vật từ các tác phẩm như anime, manga, tiểu thuyết, đồ họa, video game, phim giả tưởng, và nhiều hơn nữa.

Những người tham gia Cosplay sẽ cố gắng mặc đồ và trang điểm sao cho giống nhân vật họ muốn hóa thân. Bất kể là nghiệp dư hay chuyên nghiệp, nam hay nữ, ai cũng có thể tham gia nếu họ có niềm đam mê với nhân vật và tác phẩm mình yêu thích.

Ở Nhật Bản, Cosplay rất phổ biến trong giới trẻ, đặc biệt là tại khu Harajuku nổi tiếng với phong cách thời trang đường phố. Những người tham gia Cosplay được gọi là Cosplayers, họ có niềm đam mê mãnh liệt với việc hóa thân thành các nhân vật viễn tưởng. Chúng thường xuất hiện tại các sự kiện lễ hội Cosplay Anime, nơi mà không thể thiếu sự hiện diện của họ.

Cosplayers thường tạo ra các nhóm hoặc câu lạc bộ để cùng nhau trao đổi kinh nghiệm và chuẩn bị trang phục. Họ cũng có thể tổ chức các sự kiện riêng để biểu diễn và gặp gỡ bạn bè cùng chung niềm đam mê.

Nguồn gốc và lịch sử phát triển của cosplay 

Cosplay, một phần không thể thiếu của văn hóa otaku, bắt đầu từ Nhật Bản vào những năm 1970 và trở thành một hiện tượng đặc trưng của giới trẻ đam mê manga, anime và truyện tranh. Ban đầu, Cosplay chỉ tồn tại trong phạm vi nhỏ tại Nhật Bản, thường diễn ra tại các sự kiện và hội chợ truyện tranh ở các thành phố lớn như Tokyo và Osaka, với các cosplayer thường tự tạo ra trang phục và phụ kiện của nhân vật mình yêu thích.

Tuy nhiên, với sự phổ biến của anime và manga Nhật Bản, Cosplay đã lan rộng ra toàn cầu. Những bức ảnh và bài viết về Cosplay xuất hiện trên các trang web và tạp chí quốc tế, thu hút sự quan tâm của các người hâm mộ trên khắp thế giới. Cosplay không chỉ là việc mặc trang phục, mà còn là một hình thức biểu diễn nghệ thuật đầy sáng tạo, trong đó cosplayer cố gắng tái hiện mọi chi tiết từ trang phục cho đến cử chỉ và biểu cảm của nhân vật mình hóa thân.

Ngày nay, Cosplay không chỉ là một hoạt động cá nhân mà còn là một phần của văn hóa hiện đại, thể hiện sự đa dạng và sáng tạo của mọi người trên toàn thế giới. Cosplayer tham gia vào các sự kiện lớn như Comic-Con, Anime Expo và nhiều sự kiện khác trên toàn thế giới, đồng thời, Cosplay cũng đã có ảnh hưởng lớn đến công nghiệp giải trí, khi nhiều tác phẩm được yêu thích hơn nhờ sự xuất hiện của cosplayer thực hiện các vai diễn từ chúng, tạo ra một sự tương tác độc đáo giữa người hâm mộ và các nhân vật ưa thích của họ.

Các lễ hội cosplay nổi tiếng ở Nhật Bản 

Với nét văn hóa cosplay đặc trưng lâu đời tại Nhật Bản, không thể không nhắc đến các lễ hội cosplay nổi tiếng tại đây:

Comic Market (Comiket)

Lễ hội Comic Market (Comiket) là một trong những lễ hội lớn, rất lâu đời ở Nhật Bản, được tổ chức vào giữa tháng 8 và cuối tháng 12 hàng năm tại Tokyo Big Sight. Comic Market thường kéo dài trong 3 ngày, quy tụ hàng trăm các coser và fan hâm mộ đến tham gia.

AnimeJapan Festival

Lễ hội AnimeJapan Festival được tổ chức lần đầu tiên vào tháng 3 năm 2014 tại Tokyo Big Sight. Lễ hội này đã đem lại giá trị kinh tế và tinh thần cao cho Nhật Bản, với sự tham dự của hàng trăm công ty sản xuất phim, truyền hình, và phát triển trò chơi từ trong và ngoài nước.

Cosplay Jump Festa

Lễ hội cosplay Jump Festa được biết đến là lễ hội có tất cả về manga và anime như One Piece, diễn ra vào tháng 12 hàng năm tại Makuhari Messe, Chiba. Hoạt động cosplay diễn ra vô cùng náo nhiệt với các bộ đồ cosplay của các cosplayers bắt mắt và thú vị.

Cosplay Tokyo GameShow

Lễ hội cosplay Tokyo GameShow là một trong những lễ hội cosplay lớn khác ở Nhật, được tổ chức hàng năm trong khoảng tháng 9 tại Makuhari Messe, Chiba. Đây là một trong những sự kiện quy tụ đông đảo các cosplayers tham dự và đặc biệt có sự góp mặt của các nhà phát hành trò chơi lớn, nền tảng game di động.

World Cosplay Summit

Lễ hội World Cosplay Summit là lễ hội quy mô lớn với quy mô có sự tham gia của hơn 30 đại diện nước quốc tế, tập hợp tại thành phố Nagoya, tỉnh Aichi. Sự kiện diễn ra trong tuần đầu tiên tháng 8 hàng năm, với các bộ đồ cosplay vô cùng lôi cuốn mắt người xem.

Đồ Cosplay bao gồm những gì?

Trang phục Cosplay

Trang phục là một phần quan trọng của Cosplay và thường bao gồm áo, quần, áo khoác, váy, hoặc bất kỳ trang phục nào mà nhân vật gốc mặc. Trang phục này thường được tạo ra hoặc mua sắm để tái hiện chính xác nhân vật mà người cosplay muốn hóa trang.

Phụ kiện Cosplay khác

Phụ kiện Cosplay có thể bao gồm mọi thứ từ giày dép, găng tay, nón, túi xách đến những đồ chơi như kiếm, súng giả, và nhiều vật phẩm khác. Những phụ kiện này giúp tạo ra sự hoàn hảo trong việc tái hiện nhân vật.

Đồ makeup chuẩn Cosplay theo nhân vật

Cosplayer thường sử dụng trang điểm để biến đổi ngoại hình và làm cho mình giống hệt nhân vật.

Tóc giả

Tóc của nhân vật cũng rất quan trọng. Cosplayer có thể sử dụng tóc giả hoặc tự tạo kiểu tóc để phù hợp với nhân vật nổi trội.

Mặt nạ

Đôi khi, việc sử dụng mặt nạ là cách để tái hiện một nhân vật đặc biệt. Mặt nạ có thể được làm từ nhiều loại vật liệu khác nhau, từ giấy đến nhựa.

Kính áp tròng

Kính áp tròng hoặc lens mắt có màu sắc đặc biệt cũng được sử dụng để tái hiện đôi mắt của nhân vật.

Phụ kiện cosplay đặc biệt

Một số nhân vật có các phụ kiện đặc biệt như cánh, tai, đuôi, hoặc bất kỳ chi tiết nào đặc trưng cho họ. Cosplayer thường phải tự tạo ra hoặc mua sắm các phụ kiện này.

Nghề cosplay là gì?

Nghề Cosplay không chỉ là một hoạt động giải trí mà còn là một nghệ thuật thể hiện sự tôn vinh và tình yêu đối với các nhân vật trong truyện tranh, phim ảnh, hoạt hình, và trò chơi điện tử. Mặc dù không phải là một nghề chính thức, nhưng tại Nhật Bản và cả Việt Nam, công việc này dần trở nên phổ biến. Người làm nghề Cosplay được gọi là Cosplayer.

Cosplayer không chỉ tham gia vào các sự kiện quảng cáo, triển lãm thương mại hoặc làm mẫu ảnh, mà còn có thể kinh doanh các sản phẩm liên quan đến cosplay như trang phục, phụ kiện, bộ sưu tập hình ảnh hoặc video của họ.

Để trở thành một cosplayer chuyên nghiệp, người chơi cần đạt được một số điều kiện sau:

• Có đam mê, sáng tạo và kiên trì.
• Có kỹ năng may vá, tự trang điểm, làm tóc và hóa trang phù hợp với nhân vật.
• Có khả năng tương tác và giao tiếp tốt để tương tác với khán giả.
• Có khả năng đầu tư thời gian và tiền bạc vào trang phục, phụ kiện.

Những kiểu cosplay phổ biến và rất phổ biến năm 2024 

Cosplay Naruto

Naruto là một trong những nhân vật nổi tiếng trong truyện manga huyền thoại với những câu chuyện cảm động, chân thực cũng không kém phần hài hước về cuộc đời và lí tưởng. Với mức độ thịnh hành rộng rãi như vậy, Naruto cũng là một hình tượng cosplay mà được nhiều các coser hướng đến. Trang phục của Naruto bao gồm áo khoác màu cam với biểu tượng lá vàng, quần đen và giày đen.

Bên cạnh đó, bạn cần có các phụ kiện như băng đô, khẩu trang cùng bộ trang điểm để hoàn thành hình ảnh của nhân vật. Việc chọn phong cách cosplay Naruto sẽ giúp bạn trở thành một phần của thế giới Naruto và có được những trải nghiệm thú vị trong các sự kiện cosplay và hội chợ manga-anime.

Cosplay Lolita

Với các cosplayer nữ, phong cách Lolita không còn xa lạ. Nó có nguồn gốc từ những thị trấn xưa cổ giàu có tại Nhật Bản, là phong cách thời trang kín đáo. Phong cách Lolita đặc trưng là những chiếc váy xinh đẹp như các nàng công chúa, đôi giày Mary Jane thời thượng và kèm theo hàng loạt phụ kiện như băng cài đầu, vớ chân, túi,...

Style thời trang độc đáo này sẽ khiến bạn trở thành một "búp bê barbie" lung linh ngay lập tức, như những gì chỉ xuất hiện trong truyện tranh. Vì vậy, nhiều cosplayer đã chọn phong cách này làm phong cách cosplay chính của họ.

Cosplay Hầu gái

Một phong cách không kém phần ưa chuộng với các coser là phong cách cosplay hầu gái. Cosplay hầu gái là việc hóa trang thành những cô gái xinh đẹp, dễ thương, phục vụ chủ nhân của mình. Nguồn gốc của phong cách này xuất phát từ Nhật Bản, nơi có nhiều quán cà phê hầu gái mà khách hàng có thể tận hưởng sự chăm sóc và ân cần của những cô hầu gái đáng yêu.

Tùy thuộc vào sở thích, tích cách khác nhau của người cosplayer, phong cách cosplay hầu gái cũng có nhiều kiểu cách đa dạng. Một số style phổ biến như: cosplay hầu gái truyền thống, cosplay hầu gái kiểu Gothic Lolita, cosplay hầu gái sexy.

Cosplay Monkey D. Luffy (One Piece)

Với những tín đồ mê truyện tranh, Monkey D. Luffy trong bộ truyện One Piece nổi tiếng không còn xa lạ. Rất nhiều coser đã gợi ý lý tưởng nhân vật này để hóa thân và cho ra những bộ ảnh cosplay vô cùng hoàn hảo. Bộ outfit đặc trưng là áo sơ mi đỏ, quần đen, mũ rơm cùng sẹo dưới mắt trái đã làm nên một nhân vật vô cùng bùng nổ và ấn tượng.

Cosplay Uta

Ngoài nhân vật Luffy nổi tiếng, Uta là một trong những nhân vật nữ ở One Piece không kém phần nổi trội. Trang phục cosplay Uta vô cùng độc đáo và bắt mắt với áo khoác màu hồng, mũ lưỡi trai có tai nghe với mái tóc dài hai màu.

Tìm hiểu những thuận ngữ thường dùng trong cosplay 

Fes trong Cosplay

"Fes" là viết tắt của "Festival," đúng là nó chỉ dùng để ám chỉ những lễ hội và sự kiện đầy màu sắc liên quan đến văn hóa cosplay. Những nơi tổ chức lễ hội cosplay có thể nằm ở trung tâm thương mại, các khu vui chơi, công viên, hay thậm chí là trung tâm hội nghị. Đây là nơi mà những hoạt động thú vị diễn ra, bao gồm trình diễn trang phục cosplay, âm nhạc đặc sắc, và cơ hội giao lưu thông qua các trò chơi để kết nối và củng cố tình đoàn kết trong cộng đồng cosplay.

Fes cosplay không chỉ đơn thuần là nơi các cosplayer tụ họp và gặp gỡ, mà còn là môi trường học hỏi, nơi họ có cơ hội trao đổi kinh nghiệm và chia sẻ niềm đam mê trong thế giới đầy sáng tạo của cosplay.

Coser

Coser, hoặc còn gọi là "Cosplayer," chính là những nghệ nhân tham gia vào hoạt động cosplay. Họ không chỉ đơn giản mặc trang phục của nhân vật mình yêu thích, mà còn cố gắng hiện thực hóa nhân vật đó từ ngoại hình cho đến tính cách. Để đạt được sự tương đồng tối đa với nhân vật, coser cần phải dành thời gian tìm hiểu kỹ lưỡng về ngoại hình và tính cách của nhân vật, và qua đó, họ thể hiện sự tận tụy và sự đam mê vô hạn trong việc tái hiện và thể hiện nhân vật trong thế giới ảo.

Test trong Cosplay

Việc "Test cosplay" là một bước quan trọng trong quá trình chuẩn bị trang phục cosplay. Đây là lúc coser kiểm tra sự vừa vặn của trang phục, thử nghiệm và điều chỉnh để đảm bảo họ thực sự giống với nhân vật mẫu. Bên cạnh đó, "Test cosplay" giúp coser xác định liệu họ cần thay đổi phong cách trang điểm, kiểu tóc, hay sử dụng thêm phụ kiện gì để hoàn thiện hình ảnh nhân vật một cách hoàn hảo.

Shoot trong Cosplay

Hoạt động chụp ảnh cosplay trong sự kiện được gọi là "shoot" (hoặc photoshoot). Đối với những coser chuyên nghiệp, đây thường là cơ hội để họ hợp tác với các nhiếp ảnh gia để tạo ra những bức ảnh tuyệt đẹp. Tuy không chỉ để lưu giữ những khoảnh khắc vô cùng đẹp, những bức ảnh này còn giúp quảng bá hình ảnh cosplay của họ, đặc biệt nếu nhận được sự tài trợ.

Wig cosplay

"Tóc giả cosplay," viết tắt là "Wig cosplay," chính là sự kỳ diệu để coser biến hóa mình thành nhân vật ưa thích. Đây là một phần quan trọng trong nghệ thuật cosplay, giúp tạo ra sự tương đồng về hình dáng và màu sắc giữa coser và nhân vật mẫu trong truyện tranh, phim ảnh hoặc video game. Wig cosplay không chỉ là một bộ phận của trang phục, mà là một sự phép thuật để cải thiện hiệu suất cosplay và tạo nên những hình ảnh đáng nhớ.

Project - PJ

"Project" còn được gọi là PJ và đó là những kế hoạch hay dự án lễ hội, sự kiện cosplay mà bạn dự định tham gia trong tương lai. Đây là cơ hội để bạn tham gia và thể hiện tài năng cosplay của mình. Hãy nhớ phân biệt rõ ràng giữa PJ và Fes, để bạn có thể tham gia đúng sự kiện mà mình mong muốn.

Staff trong Cosplay

Trong văn hóa cosplay, "staff" chính là những chiến binh vô danh, những người anh hùng làm việc trong bóng tối để đảm bảo lễ hội cosplay diễn ra một cách suôn sẻ và đáng nhớ. Họ có nhiệm vụ tổ chức, trang trí, quản lý các hoạt động liên quan đến cosplay trong sự kiện.

Các công việc của staff cosplay đa dạng, bao gồm dựng sân khấu, tổ chức buổi biểu diễn, cung cấp cố vấn và hỗ trợ cho coser. Họ là những "người hùng bên bề" đảm bảo rằng mọi thứ diễn ra đúng như kế hoạch và mang đến cho cộng đồng cosplay những trải nghiệm rất đáng nhớ.

Hiện nay, đam mê cosplay đang thu hút rất nhiều người trẻ, và họ thường tham gia các sự kiện cosplay để thể hiện sự đam mê và sáng tạo của mình. Vua Hàng Hiệu hi vọng rằng thông qua những thông tin chi tiết và bổ ích về văn hóa Cosplay và thuật ngữ trong lĩnh vực này, bạn sẽ hiểu rõ hơn về nền văn hóa này và nhận thức được ý nghĩa của từng khái niệm. Đừng quên theo dõi trang web vuahanghieu.com để cập nhật những thông tin trendy về sản phẩm thời trang cao cấp và kiến thức thời trang đa dạng.